1734年，不完美民间童话《杰克与魔豆》初载时，高定讲述的女性是一位少年冒险偷盗的故事；近三百年后，创意总监Matthieu Blazy重新拾起这颗“魔豆”，童话将其重构为Gabrielle Chanel的不完美传奇隐喻，以及一场现代女性向着未知勇敢攀登的高定日常冒险史诗。

CHANEL 2026秋冬高定系列

无需多言，女性CHANEL 2026秋冬高定秀前短片中，童话那颗被掷入地面、不完美瞬间化作藤蔓剧烈向上生长并直通天际的高定魔豆，其灵感源泉直指古老寓言《杰克与魔豆》。女性不同的童话是，昔日那个兼具聪明与勇敢的不完美杰克，在动画中被重塑为一位身居康朋街31号公寓、高定留着利落短发的女性CHANEL女孩。在这段序曲中，短发女孩不懈地攀爬着穿过镜面螺旋梯直达天空的藤蔓，最终安坐于由双C标志构筑的枝桠之上——那是她历经冒险后抵达的理想之境。

CHANEL 2026秋冬高定系列秀前短片片段

童话《杰克与魔豆》插画，1914

在精神层面，这位短发女孩正是Blazy心中Gabrielle Chanel的精神化身。所有流传后世的传奇，本质上皆建立在个体以血肉之躯铸就的人生经验之上。

正如Blazy在秀场笔记中引用的Gabrielle Chanel名言：“我的生活不曾取悦于我，所以我创造了自己的生活。”追溯这位传奇女性的一生，她几乎就是“魔豆”童话在现实中的真人演绎。凭借日间缝纫、夜间酒馆歌唱的蓬勃生命力，她硬生生为自己开辟出一条截然不同的道路。她不仅将女性从紧身胸衣的束缚中彻底解放，更以己名建立了一个庞大的时装帝国。在改写自身命运的同时，她向一代代女性宣告：生而为人，需拥有永不向现实屈服的骄傲与勇气。

1930年，Gabrielle Chanel 和她的模特们

Gabrielle Chanel以亲身经历，在历史长卷中持续讲述着她如何在因循守旧的保守时代披荆斩棘，在生活的重围中书写自由之路。放眼当下，现代女性同样以充沛而安静的力量直面现实冲击，在动荡的时代洪流中寻找立足之本。周而复始的日常中，我们面对的困境往往并非宏大叙事的倾轧，而是琐碎岁月的消磨。每一次细微的选择都引向不可预知的未来；即便凭借自我意志迈出每一步，仍难免反复质疑其正确性。这便是无处不在的“日常”，它并非一个可被轻飘飘一言蔽之的词汇，而是由无数个具体、流动的时刻构成的全部真实。

CHANEL 2026秋冬高定系列

不得不承认，将老牌时装屋的神话转化为创始人个体自传，并与当下现实生活深度结合，构成了Blazy在CHANEL最核心的叙事线索。自Blazy入驻以来，这种由具体体验生发的“真实性”，便是他在每一季中不厌其烦强调的美学内核。它被拆解、安置于不同的语境、空间与季节，并因工艺追求的不同而细分为迥异的系列。抛开外界贴上的标签，Blazy讲述最多的始终是如何赋予女性在日常不同场合下的自信、勇气与魅力——这种力量无需他人评判，必须由自我出发。

CHANEL 2026秋冬高定秀场空间

“日常”在通常语境下，易让人联想到“日复一日的乏味”与“平庸的繁琐”。一旦失去对外界细腻的感知，人便易随波逐流，让身心陷入机械化状态。为了不让心灵麻痹，亦不丧失敏锐感知，秀前那略显童真稚嫩的插画动画，以及本季秀场上仿佛将“魔豆”童话现实化的空间，皆是Blazy以孩童般的天真笔触，去触碰观众心底尚未被世俗磨灭的好奇心与热情。唯有抱持对世界持久的好奇，方能从中找寻对抗虚无的诀窍，从麻木中逃出生天。

在一定程度上，CHANEL 2026秋冬高定系列的情绪灵感与春夏高定系列一脉相承。秀场上随处可见的藤蔓、花卉、灵动的小鸟和活泼的小动物，这些与自然息息相关的生灵以跃动鲜活的姿态，被匠人们一针一线缝补进极其繁复的高定时装之中。

CHANEL 2026秋冬高定系列

毫无疑问，源于《杰克与魔豆》的灵感以丰富多彩形态呈现：被模特轻盈拎在手中、寓言般下金蛋的母鸡缀饰；正在攀爬豆荚的杰克被转化为双色鞋的鞋跟；以及以不同形态在衣身蔓延、仿若环抱女性身体的柔软藤蔓。此外，更有从经典童话《丑小鸭》汲取启发的丰满天鹅羽翼与尚未褪去灰羽的丑小鸭，它们以刺绣、层叠与贴花的手工形式共冶一炉。

CHANEL 2026秋冬高定系列

CHANEL 2026秋冬高定系列细节

值得一提的是，本次高定系列中出现了数条以浓烈红色为主色调的裙装。事实上，与标志性黑色一样，红色亦是CHANEL的代表色之一。早在2014年品牌推出的纪录短片《Inside CHANEL》第十四章《The Colors》中，红色便被奉为品牌五大核心色彩之一，并直接引用Gabrielle Chanel的名言：“红色是生命的颜色，鲜血的色彩。”追溯历史，20世纪20年代末至30年代，Gabrielle Chanel曾爆发式地设计出大量红色套装和裙装；1931年，她本人身穿一袭红色针织面料裙装受邀前往纽约，被媒体视为彼时法国流行的时装典范。如今，这抹红的高调再现，等同于Blazy向女性递出的一封热情洋溢的情书，字里行间歌颂着对生活充满热情的可贵。

CHANEL 2026秋冬高定系列

昔日CHANEL的红色套装 图片制作 by 作者

然而，Blazy亦有其叛逆与挑衅的一面。这位自入驻以来便主张重申与诠释现代Gabrielle Chanel精神的创作者，在本季高定系列中奉上了一个极其浪漫的婚纱造型——这令人不由得联想起前不久他恰好为Dua Lipa量身定制的那一袭婚服。

在历史现实中，Gabrielle Chanel一生从未举行婚礼，甚至对婚姻关系敬而远之。在Blazy手中，这件以繁复蕾丝包裹而成的婚纱透露出一抹大胆与无所畏惧的反骨风格：朦胧轻盈的头纱之下，女孩的身体被薄纱裹覆、若隐若现。蕾丝以特殊的半透明质地为女性身体营造出一种不确定性，游走于公开与秘密、纯真与越界之间的情欲边缘。时装中的隐秘情欲，总是漂浮在这种中间状态与最终状态相互模棱两可的神秘氛围中。

上图：CHANEL 2026秋冬高定系列
下图：Blazy为Dua Lipa 量身定制的婚服

秀后接受记者Joelle Diderich采访时，Blazy说道：“如果人们认为高级定制时装是一幅大型画作，那么我认为在CHANEL，它更像是一个微缩模型，或者一种十分珍贵的东西，但你同时也可以把它放进口袋里的东西。”这种唯有自身肉体才能知晓的隐秘愉悦，在Blazy的诠释下幻化为那些唯穿着者才能知晓的手绘真丝衬里，以及由丝绣构成的只言片语，宛如一组创作者和穿着者共同建立并用以确认内在自我的隐秘密码。

让我们看向第45个和第60个造型，那是两个令人印象深刻的造型：前者衣服仿佛被彻底内外倒置穿着，又被刻意保留着那些手工接缝的细腻毛边；后者则贯彻了“贫穷艺术”的主张，将那些不起眼的纽扣和边角料组成一条完整的礼服裙。正如Blazy在秀场笔记中所提到的，那种原本属于匮乏时期“修补、拼接、物尽其用”（make-do-and-mend）的智慧，此时此刻被引入高级定制的殿堂。

CHANEL 2026秋冬高定系列第45个和第60个造型

1940年代欧洲女性发起的“修补、拼接、物尽其用”（make-do-and-mend）运动

当然，我们必须承认，对于一向承载着梦想、奢华和童话意义的传统高定而言，这般看似粗粝的朴素制衣方式是一种形式上的“不完美”。若将历史的时针拨回至二战期间，彼时巴黎陷落，时尚产业几近停滞，然而法国的女性们为了维持一如既往的体面和尊严，以示不屈的抗争，爆发出了惊人的创造力：物资匮乏的她们，将家中废旧的窗帘改造成裙子，用旧报纸和碎木头打造高跟鞋，甚至在光腿上用眉笔画出丝袜的后缝线——这便是“修补、拼接、物尽其用”运动。在动荡的黑暗时期，她们所爆发出的对生命的热爱和乐观，以及那种在“不完美”中寻找美的执着，恰恰正是支持她们走过生活绝境的精神力。她们就像是短片里那个紧握魔豆的女孩，顺着自己用尊严编织出的藤蔓，一路攀援，最终登上了属于自己的高空。

CHANEL 2026秋冬高定系列

Matthieu Blazy正持续不断地为这些真实的服装赋予更多精神意义，让童话扎根于现实，然后，他亲手将那一颗颗饱含着勇气和幻想的魔豆，送到更多心怀梦想、永不认输的女人手中。

编辑：Tristan
撰文：徐小喵
设计：Bino